原本以为姜文和郎朗碰在一起，肯定会成为这个火热夏天里最令人瞩目的事情。

没想到，《你行！你上！》上映一周，票房总和才差不多过了8000万。

似乎姜文以前那套拍电影的方式，现在已经不太受欢迎了。

倒是作为后辈的大鹏，准确把握住了新一代观众的喜好。

从2023年的《保你平安》，到眼下的《长安的荔枝》。

他自己拍摄自己演出的电影，总能带来出乎意料的反响。

不过这个夏天，最让人觉得意外的，还是陈佩斯。

时隔27年再出现，他依旧保持着以前那个模样。

除了胡子白了一点，差不多没什么变化。

他的影片《戏台》依旧保持了那一贯的特色——荒诞幽默，但里面又藏着不少深意。

你能左右观众喜欢看谁吗？

多年前陈佩斯那句台词，现在竟然变成了真实的状况。

不管那些所谓的资本怎么操弄，观众的喜好始终是他们无法控制的。

《戏台》虽然换了投资方，还被迫调整了档期，但成绩依旧相当出色。

想必这也少不了演员们出色的发挥啦。

今天咱们就来排排《戏台》里演员们的演技情况，看看你喜欢的那位是不是榜上有名。

包子铺的伙计不得不假扮楚霸王，这简直就是“社死版职场大冒险”啊。

在《戏台》里，黄渤演的就是这个“假霸王”——那个嗓门特别大的人。

原本的他嘛，只是在北平城里一个到处挨人笑话的小角色。

一直到洪大帅带兵进城的那一刻，他的命运才真正开始转变。

在洪大帅的点拨下，他被戏班临时叫上了舞台。

跟自己心头最爱的角儿——凤小桐，演了一出“霸王别姬”。

黄渤一直挺拿手演一些配角。

大嗓儿这个角色对他来说，简直就是随手就能搞定的事儿。

不管是前期那点儿谦卑逊色，还是后头的得意洋洋，他都掌握得刚刚好。

就算脸上涂上了“霸王妆”，从他的目光里还能看出一股说不出的猥琐味道。

陈佩斯在路演的时候曾提到过黄渤，话语里怎么说呢？

他已经打造出属于自己的一套风格啦。

这种自我特色能帮黄渤很快抓住感觉。

不过咧，也就这么个定数，估计他不会让观众觉得有多新奇。

这回的大音量，黄渤的水平来说，顶多算个平平常常罢了。

四十多年前，陈强和陈佩斯一块演过部电影；而四十多年后，陈佩斯又带着陈大愚一块走进了银幕。

在《戏台》这部片子里，陈大愚扮演的角色叫徐明礼。

虽然徐明礼算是个“小官”，可人家那谄媚劲儿，可真是没得说。

他连谄媚的对象是谁都不在乎，只要谁得势，他就会去巴结谁，把“臭脚”也跟着捧上天。

说到底，有其父必有其子，这句话真是挺灵验的。

陈大愚演这个角色，还真是带点儿陈佩斯当年在《主角与配角》里的韵味。

特别是那撅着屁股向洪大帅行礼的样子，不禁让人脑海中浮现一句话：

“皇军让我转达一句话给您。”

说实话，陈大愚的演技跟他老爹一比，明显还差点儿味儿。

这部电影里，他的几个表情变换挺生硬，不太自然。台词也有点儿喊喊叫叫的，没有什么味道。

跟别人站一块儿，他总是笑不出啥玩意儿，算是最不搞笑的那一个吧。

看得出来，他还得多练练，才行呀！

姜武扮演的洪大帅，是整故事的起点和终点。

他根本不懂戏，偏偏还要大肆凑热闹去听；听完后不满意，还要指使拿枪逼着改结局。

在他身上，这个“仗势欺人”这词就变得挺形象了。

姜武一直被看作比不上哥哥姜文，算是差了点儿。

不过这次的洪大帅，倒是让不少人看到了他的真正本事。

跟人在战场上拼杀时那股狠劲，跟和“老乡”聊天时那份温和，完全是两回事。

这两种完全不同的性格，在姜武的演绎之下，一点也不觉得突兀。

尤其是在拿着枪大喊着逼人改戏的那会儿，天真和残忍这两种感觉，竟然同时在他的脸上交织着浮现出来。

看着他这个样子，真让人忍不住想笑，又有点想揍他几下。

杨皓宇演的可是戏院里的吴经理，挺有味道的角色。

虽然他打理着这家大戏院，但对戏的兴趣其实还挺一般的。

他唯一关心的，也就只有钱这回事儿。

所以当大帅提议要改戏的时候，别人还在犹豫不决，他已经早早做出了自己的决定。

杨皓宇也算得上是“老戏骨”中的一员了。

尽管不算红得发紫，但他的演技可是杠杠的，真没得说。

要不然，陈佩斯也不会专门请他来演吴经理了。

他在电影里，最让人记忆犹新的是那段和陈佩斯的搭戏。

陈佩斯拍自己脸那一巴掌，其实原本在剧本里并没有写。

那场戏里，他一时兴起就自己往脸上扇了一巴掌，完全没有写进剧本，是他临场发挥的。

杨皓宇一被吓到，立马就收拾心情，接了下去。

这才是真本事。

尹正扮演的金啸天，这次可真让观众吓了一跳，表现得挺让人意外的。

之前看过《鬓边不是海棠红》的影子，很多人一听说他这次的角色，就猜会是“虞姬”。

真没想到，他这次演的居然是“真霸王”的角色。

和商细蕊一比，金啸天完全不一样，他在舞台上下都展现出那种超级霸气的气势。

即使他瘫倒在床上，眼神里也能看出这个人绝非寻常。

而且尹正这个人挺擅长用气氛来演戏，效果真的不错。

只要他演的角色，整个人的氛围就会跟着变得恰到好处，自动切换到那种感觉。

在那之前，谁都没想到袁华能演喜剧；商细蕊之前，也没人觉得他会唱戏。

只要他上一台戏，肯定能演得让你心服口服。

这次的金啸天，不论是说话的腔调还是走路的样子，都跟人物的性格完全贴合。

跟尹正本人，或者他之前演的那些角色，完全不一样。

特别是在化妆之后，他站在那里和黄渤凑一块儿，感觉完全不一样。

明明衣着打扮差不多，可就是能感觉出“真霸王”的那股气场。

陈佩斯在电影里的演出，简直就是完美无瑕，没得挑剔。

他扮演的戏班班主侯喜亭，是真的热爱戏曲，对演戏充满敬重之心。

就跟他自己差不多。

在戏里，侯喜亭不管是脸上的表情还是说的话，都能轻轻松松地把观众逗得哈哈大笑。

可当被强迫改剧的时候，他那一跪，瞬间就把影院里的笑声给打灭了。

祖师爷，我也是为了活命啊！

说戏就像我们的人生，人生其实也像在演戏。

这出《戏台》，唱的还能不是陈佩斯自己吗。

在屏幕之外，那些观众完全看不到的角落。

陈佩斯投入了更大的心力和辛勤付出。

片里的那些扇耳光、磕头、撞柱子的场景，都是“真刀真枪”地上演的。

三十年前那股拼着吃七碗面的劲头，现在锻打出带血的锐气。

要是说陈佩斯算是大家都早就预料中的出彩，那余少群呢，倒是真让人没想到，会这么“吸引人”。

讲真，在《戏台》出来之前，他几乎已经从公众的视野里蹦没了。

大多数人对他的记忆，可能还停留在李世民这个角色上。

这回在《戏台》里，余少群变身男旦——凤小桐。

因为反串扮演，他的一举一动总是流露出女孩子的娇柔气质。

不过从骨子里说，他可是一位真正的男子汉。

看到要抓人的官兵，他几下功夫就把人给按倒了。

遇到改戏的洪大帅，他还敢当面直呼“傻…”；

到最后蓝大帅到了城里，他居然为了节操愿意投河自尽……

柔情与刚毅，骄傲与傲骨，全部在余少群的演绎中展现得淋漓尽致。

就连陈佩斯都忍不住说：

感觉凤小桐好像是专门为他写的似的。

排名都排到这份上了，电影里的主要角色几乎都给说完了。

你们是不是也挺想知道，这第一名到底是谁啊？

其实啊，最后打算进城的那位蓝大帅，就是徐志胜。

虽然徐志胜没有正式露面过。

就说嘛，最后一看他那张大脸挂在城墙上，嘿嘿，是不是还在笑？

其实吧，蓝大帅这个角色背后还有个小秘密呢。

一开始呢，剧组打算让姜文来演这个角色。

毕竟他和姜武是亲兄弟，长得像点的，能更好地营造出那种一环扣一环的感觉。

最终因为没有和姜文那边谈妥，才去找了徐志胜。

没想到，反倒变成了妙招一击。

他那张大脸一登场，不光逗得观众哈哈大笑，还狠狠地讽刺了当时那些军阀们。

毕竟你得承认，那“傻子”都还能带兵进城去了。

看看整部电影，从一开始“洪大帅”走进城，到最后“蓝大帅”也走进城了。

就像一个永不停歇的悲剧轮回，反复在老百姓头上碾压过去。

笑得畅快之后，不免让人陷入一种更深的思索之中。

或者是关于人生的哲理，或者是关于信仰的坚守，或者关于国家的未来。

一部搞笑片想达到这样的效果，果然是让观众记得久久的陈佩斯的功劳呀。

那是，百人百味，谁喜欢就有谁的哈姆雷特嘛。

这榜单排得可不是金科玉律，纯属闲聊玩玩而已。

跟排名比起来，更让人关心的，还是《戏台》到底怎么样。

有趣的是，陈佩斯执导的电影《戏台》刚刚放出预告片，里面黄渤饰演的跑堂竟变身成霸王，引发不少关注。与此同时，陈佩斯也为影片延映表达了歉意。